Bienvenidas y bienvenidos a POSTCOLONIAL HORRORS.
Está abierta la inscripción para la tercera edición de la Escuela Internacional de Verano ENTANGLEMENTS de la Universidad de Padua.
Del 6 al 10 de julio de 2026, el Departamento de Estudios Lingüísticos y Literarios invita a estudiantes de grado, máster, doctorado y posdoctorado, así como a investigador@s independientes interesad@s, a una experiencia cultural inmersiva en los n los temas del terror poscolonial, tal y como se plasman en la literatura en inglés y español, para un diálogo con excepcionales invitad@s internacionales.
La escuela garantiza la adquisición de 4 créditos (ECTS).
Cuota de inscripción: 500 € / 250 € para estudiantes UNIPD (Se aplican otras reducciones, consulte la sección matriculación).
Las inscripciones están cerradas. Gracias
Informaciones generales
La edición 2026 de la Escuela de Verano se centra en el horror poscolonial y tiene como objetivo explorar el horror como símbolo estético, político y epistemológico a través del cual las literaturas poscoloniales escenifican los recuerdos traumáticos de la colonización, las tensiones identitarias, los movimientos diaspóricos y el resurgimiento de lo espectral en las modernidades globales. El objetivo es interpretar el terror no solo como un género, sino como una herramienta crítica y deconstructiva capaz de desestabilizar las categorías etnocéntricas de subjetividad, cuerpo, soberanía y conocimiento.
Las conferencias plenarias de destacad@s académic@s y especialistas internacionales de distintos campos del conocimiento se complementarán con actividades de seminarios y talleres en los que se llevarán a la práctica y se pondrán a prueba los conocimientos teóricos adquiridos. La lengua franca de la Escuela será el inglés, aunque también se ofrecerán talleres en español e italiano. El último día será destinado a una actividad de feedback en la que l@s participantes podrán socializar y debatir sus proyectos de investigación individuales con facilitadores especializados.
La participación en las cuatro jornadas constituirá una introducción y una vía de acceso facilitada (Cuatrimestre de Verano) para la inscripción en el plan de estudios de Culturas Postcoloniales, Afrodescendientes y del Sur Global activo en el programa de Máster en Lenguas y Literaturas Europeas y Americanas (LM-37).
La Escuela, en su segunda edición, forma parte de la tercera línea de actuación dedicada a los fenómenos de transculturación literaria en la era global prevista dentro del Proyecto de Excelencia 2023-2027 «Digital and cross-cultural TRANSmission of TEXTs (TRANSTEXT)» para el que el Departamento de Estudios Lingüísticos y Literarios ha obtenido financiación del Ministerio de Cultura.
Orador@s
Gaia Giuliani – Institute of Contemporary History NOVA School of Social Sciences and Humanities / IN2PAST
Keynote: lunes, 6 de julio de 2026, 17:30
La Dra. Gaia Giuliani es filósofa política y estudiosa del cine. Es investigadora asociada (puesto permanente)/Investigadora Auxiliar (carreira) en el Institute of Contemporary History, NOVA School of Social Sciences and Humanities / IN2PAST — Associate Laboratory for Research and Innovation in Heritage, Arts, Sustainability and Territory. Sus campos de especialización incluyen: estudios poscoloniales, teoría crítica de la raza, estudios culturales y estudios de género en el ámbito de la filosofía política, la historia contemporánea, los estudios visuales y el cine. Entre sus publicaciones más recientes se encuentran: Zombi, alieni e mutanti. Le paure dall’11 settembre ad oggi (Le Monnier/Mondadori education 2016), Race, Nation, and Gender in Modern Italy: Intersectional Representations in Visual Culture (Palgrave Macmillan 2019), Monsters, Catastrophes and the Anthropocene. A Postcolonial Critique (Routledge 2021).
Priya Sharma – autora
Seminario y taller: martes, 7 de julio de 2026, 10:00
Priya Sharma es una escritora británica contemporánea conocida sobre todo por sus relatos de terror y ficción extraña, caracterizados por un estilo evocador y, a menudo, profundamente emotivo. Nacida en el Reino Unido y de origen indio, su identidad cultural influye de manera significativa en los temas de su narrativa, que explora con frecuencia el sentido de pertenencia, la pérdida, el deseo y las relaciones humanas a través de una lente fantástica e inquietante. Sharma empezó a destacar en el panorama de la narrativa breve, publicando relatos en revistas y antologías prestigiosas del género fantástico. Su obra ha recibido una gran acogida por parte de la crítica, lo que le ha llevado a ganar premios importantes: ha recibido varios British Fantasy Awards y Shirley Jackson Awards, además de un World Fantasy Award. Ha sido finalista de los premios Locus y del Grand Prix de l’Imaginaire. Su obra ha aparecido en medios como Tor.com (ahora Reactormag.com), Interzone, Black Static y Weird Tales. Entre sus obras más conocidas destaca la colección All the Fabulous Beasts, que muestra su capacidad para fusionar elementos de terror con una prosa lírica e intensa. La escritura de Priya Sharma es apreciada por su profundidad psicológica y por su habilidad para crear atmósferas evocadoras, en las que lo sobrenatural se entrelaza con experiencias humanas auténticas. Hoy en día se la considera una voz original e influyente en la narrativa de terror contemporánea. Vive en el Reino Unido, donde trabaja como médica.
Giovanna Rivero – autora
Seminario y taller: miercoles, 8 de julio de 2026, 10:00
Giovanna Rivero (Bolivia). Es doctora en literatura hispanoamericana por la Universidad de Florida. Es autora de los libros de cuentos Para comerte mejor (2015), Tierra fresca de su tumba (2020), escogido por críticos y escritores como el mejor libro boliviano del primer cuarto del siglo XXI –y cuya traducción al inglés fue finalista del Queen Sofía Prize–, y de Un resplandor (2025), así como de las novelas 98 segundos sin sombra (2014), llevada al cine por Juan Pablo Richter, y Alma oscura del alba (2025). Fue seleccionada por la Feria Internacional del Libro de Guadalajara como uno de “Los 25 Secretos Literarios Mejor Guardados de América Latina” (2011). Recibió el Premio Internacional de Cuento Cosecha Eñe (2015). Es profesora asistente en el Departamento de Español y Portugués de la Universidad de Iowa, donde enseña escritura creativa y literatura.
Roberto Mazzini – profesor
Seminario y taller: jueves, 9 de julio de 2026, 10:00
Roberto Mazzini, fundador de Giolli en 1992 y ex maestro de escuela primaria, ha recorrido diversas experiencias teatrales, desde el Tercer Teatro hasta el Mimo y la Commedia dell’Arte, así como formaciones en no violencia, bioenergética y psicodrama. Se graduó en Psicología y posteriormente se formó en terapia biosistémica con Jerome Liss. Dirige talleres con el método de Boal (Teatro del Oprimido) y Freire (Pedagogía del Oprimido), y coordina y supervisa diversos proyectos de Giolli. Ha escrito artículos y contribuido a libros relacionados con el método del Teatro del Oprimido y sus aplicaciones en distintos ámbitos. Como formador ha trabajado en psiquiatría, en prisión y en escuelas, tanto con grupos en situación de vulnerabilidad como con el personal de estas instituciones. También ha sido coordinador de algunos proyectos europeos liderados por Giolli, como Fratt (contra el racismo), Fotel (contra el abandono escolar), Fhofij (para la inclusión de personas LGBTI en el mercado laboral), Vivien (sobre la violencia contra las mujeres), The TIP (sobre la islamofobia), CaaD (método creativo contra la discriminación), Migreat! (contra-narrativa de la migración) y tres proyectos participativos locales en la provincia de Parma.
Daniele Comberiati – Université de Montpellier Paul-Valéry
Seminario y taller: viernes, 10 de julio de 2026, 10:00
Daniele Comberiati es profesor asociado de Italian Studies. Sus intereses de investigación incluyen la literatura y la cultura italiana migrante y poscolonial, la literatura italiana contemporánea, la ciencia ficción italiana y los cómics italianos. Ha publicado junto con Simone Brioni Italian Science Fiction. The Other in Literature and Film (Palgrave Macmillan, 2019) y Ideologia e rappresentazione. Percorsi attraverso la fantascienza italiana (Mimesis, 2020). Sobre el cómic italiano ha publicado el libro Un autre monde est-il possible? Bandes dessinées et science-fiction en Italie, de l’enlèvement d’Aldo Moro jusqu’à aujourd’hui (1978-2019) (Quodlibet, 2019). Junto con Barbara Spadaro, ha editado Transnational Italian Comics (Routledge, 2026). Como escritor, ha publicado junto con el fotógrafo Eugenio Barzaghi L’uomo dall’altro mondo. Fantascienza di un’Italia (im)possibile (DeriveApprodi, 2025).
Marco Malvestio – Università degli Studi di Padova
Seminario: viernes, 10 de julio de 2026, 11:30
Marco Malvestio, investigador y docente de la asignatura Literaturas Comparadas en Padua. Previamente, “Postdoctoral Fellow” en la Universidad de Toronto y ya asignatario de beca posdoctoral Marie Skłodowska-Curie con base en la Universidad de Padua y la Universidad de North Carolina, Chapel Hill. Es autor de cuatro monografías: The Conflict Revisited: The Second World War in Post-Postmodern Fiction (Peter Lang, 2021); Raccontare la fine del mondo: Fantascienza e Antropocene (nottetempo, 2021); The Ecology of Italian Science Fiction (University of Toronto Press, 2025); Ruin Ecology. An Exercise in Environmental Imagination (Cambridge University Press, 2025).
Programa
LUNES 6 JULIO, 2026
10:00 – 13:00
Workshop: Introductory Pills
@MeetingRoom
13:00 – 14:00
Almuerzo
@Chiostro
14:00 – 17:00
Workshop: actividad grupal introductoria sobre las palabras clave del Horror Postcolonial
@MeetingRoom
17:00 – 17:30
Coffee Break
@Chiostro
17:30 – 19:30
Conferencia plenaria: Gaia Giuliani
@Aula 1
Monsters, catastrophes and the Anthropocene. For a postcolonial critique of bio- and necropolitical horrors.
In my lecture, I will address a critical examination of the dominant narratives of the Anthropocene, and reconsider the intersections of power and the enduring influence on them of colonial and racist discourses. My analysis begins with a reflection on the relationship between the bio- and necropolitical horrors of racial capitalism, on the one hand, and the modern and contemporary colonial archives of race, on the other. This approach seeks to reveal how discourses produce material violence, and how, in turn, material violence enacted upon people and environments reproduces racist narratives. One of the bio/necropolitical performative devices enabling such violence is the border—understood as a social and historical construct emerging from acts of bordering and Othering. My argument is that today, a specific border separating “places of disaster” from places for disaster” on a global scale, functions to reproduce colonial and racist categories, imaginaries, and narratives that distinguish a “We” to be saved from catastrophe from a “They” (including nature) to be sacrificed for the benefit of that “We.” Finally, through a historicized analysis of the modern and contemporary figure of the fugitive as a “monster”— a figure that generates moral panic and serves to delegitimize certain human and non-human forms of life—my reflection seeks to contribute to current debates on monstrification, necropolitics, racial capitalism, and their epistemologies.
20:00
Aperitivo de bienvenida
@La Forma del Libro
MARTES 7 JULIO, 2026
10:00 – 12:30 – literaturas anglófonas
Seminario y taller con la autora: Priya Sharma
@ Aula 2
Immigration Stories: Writing Family Histories in Horror and Speculative Fiction
My talk will explore how personal and family history has shaped my fiction, particularly the ethnicity and cultural factors that have acted as a counterpoint to the homogenised perception of migrant groups. I will discuss my experience as a medical doctor and its synergy with my work as an author, as well as health inequalities, ethnicity, Empire Windrush, and the UK’s National Health Service. I will also touch upon the city of Liverpool and examples of how it has addressed its postcolonial legacy. Horror and speculative fiction are a valuable space to examine the otherness of the immigrant experience. I will demonstrate how my fiction uses subverted bodies, hybridisation, and monstrosity to explore otherness, be it via disability, illness, reproductive issues, family dysfunction and abuse. The main focus of this will be on A Short History of My Mother, a story of cultural otherness, and how identity functions in transition from place to place, and its syncretic nature.
12:30 – 14:00
Almuerzo
@Chiostro
14:00 – 15:30 – Literaturas anglófonas
Taller parte I: películas de terror poscolonial – Francesca Furlan y Alice Salion
@Aula 13
15:30 – 16:00 – Coffee Break
@Chiostro
16:00 – 17:30 – Literaturas anglófonas
Taller parte II: películas de terror postcolonial – Francesca Furlan y Alice Salion
@Aula 13
MIERCOLES 8 JULIO, 2026
10:00 – 12:30
Literaturas latinoamericanas, parte I
@ Sala 1
10:00–11:00 Taller sobre relatos de vampiros latinoamericanos
11:00–12:30 «Sucking the Vampire: La transculturación vampírica de Giovanna Rivero» – Francesco Fasano
La narrativa no mimética del nuevo milenio, el “fantástico de la globalización” (Bizzarri), evidencia y problematiza las contradicciones del sistema mundo global aclarando como en el contexto de la refusión de todos contenidos culturales, centrifugados en un desabrido ajiaco universal, pierde fuerza la propuesta crítica de una transculturación “desde abajo”, alineada con la salvaguarda de lo subalterno y lo periférico, al diluirse la polaridad colonia-madre patria en la interdependencia que actualmente articula la relación entre lo local y lo global. La reformulación del arquetipo gótico del vampiro que propone Giovanna Rivero en sus cuentos “Yucu” y “Sangre dulce” permite reflexionar sobre una posible actualización del concepto acuñado por Fernando Ortiz: en “Yucu” apreciamos una inédita inversión de roles en la relación cazador-presa característica de las narraciones vampíricas: Lena, niña de ocho años que acaba de perder su último diente de leche, seduce a un decrépito extranjero moldavo y consigue apropiarse de sus “vicios culturales”; mientras que en “Sangre dulce” dos hermanas hijas de padre olandes ausente que trabaja de ingeniero minerario por una multinacional occidental, a la vez padece y queda por el extractivismo cultural de su progenitor, reelaborándolo como treta del débil y desarrollando, a su vez, unos colmillos afilados. Este trabajo es parte de un proyecto de investigación que mira a explorar la fenomenología de “lo parasitario” en la literatura hispanoamericana contemporánea en busca de una alternativa política a la retórica violenta que domina el debate geopolítico actual.
14:30 – 18:00
Literaturas latinoamericanas, parte II
@ Sala 13
14:30–16:00 Taller sobre la obra de Giovanna Rivero
16:00–18:00 «Restos de vida en lo hórrido o la microscopía como subsistencia» – Giovanna Rivero
La conferencia examina el microscopio no solo como instrumento científico, sino también como dispositivo estético y narrativo capaz de redefinir la relación entre lo visible y lo invisible. A partir del diálogo entre literatura, filosofía, biología y teoría de los medios, Giovanna Rivero propone el concepto de microiconofilia para describir una poética centrada en las dimensiones microscópicas de la materia viva. Células, virus, microorganismos y ediciones genéticas se convierten en recursos narrativos para explorar la memoria, la maternidad, el poder, el totalitarismo y las posibilidades de lo posthumano. La conferencia aborda asimismo los vínculos entre biotecnología, inteligencia artificial e imaginación especulativa, mostrando cómo la literatura contemporánea puede reflexionar críticamente sobre las transformaciones de la vida. Mediante el análisis de su propia obra y el diálogo con autores como Michel Foucault, Donna Haraway, Katherine Hayles y Emanuele Coccia, Rivero reivindica la literatura como una práctica capaz de revelar las fuerzas invisibles que modelan la existencia.
JUEVES 9 JULIO, 2026
10:00 – 12:30
Taller del Teatro del oprimido: Roberto Mazzini
@Carichi Sospesi
12:30 – 14:00
Almuerzo
@Carichi Sospesi
14:00 – 17:00
Taller del Teatro del oprimido: Roberto Mazzini
@Carichi Sospesi
VIERNES 10 JULIO, 2026
9:30 – 11:00 – Literaturas comparadas
Seminario y taller parte I: Daniele Comberiati
@Aula 2
The “Unexpected” Horror: Postcolonial Memories in Contemporary Italian Literature
The horror genre, with its monsters, specters, and ghosts, easily lends itself to a postcolonial reading. But what happens when the conventions of horror «invade» apparently realist narratives? In my presentation, I will discuss four postcolonial Italian novels —Sabrina Efionayi’s Padrenostro (2024), Mohamed Maalel’s Baba (2023), Emanuela Anechoum’s Tangerinn (2024), and Nadeesha Uyangoda’s Acqua sporca (2025)— to show how, despite presenting themselves as realist narratives, these texts draw on numerous conventions of classic horror. For each of these novels, we will present one or more horror conventions: the isolated room, the figure of the double, the closed door, the liminal space between the living and the dead. The aim is to analyze how, even in a context apparently far from the supernatural, the systemic violence revealed by postcolonial, intersectional, and ecological perspectives lead the reader into a space that necessarily transcends classical realism.
11:00 – 11:30 – Coffe Break
@Chiostro
11:30 – 12:30
Seminario y taller parte II – Marco Malvestio
@Aula 2
Mourning in America. The Ruins of Detroit in Contemporary Horror Cinema
This paper takes into account a privileged subject in contemporary representations of ruins, the city of Detroit, whose progressive urban decay, due to a combination of infrastructural collapse and de-industrialization, has become the epitome of mournful ruminations on the decline of the American empire, even in official contexts. Detroit’s ruins have been metabolized in our imagery to such an extent that they can function as the backdrop for horror movies like Only Lovers Left Alive (2013), It Follows (2014) and Don’t Breathe (2016), repurposing the Gothic component of ruins – with the crucial difference that here vampires and monsters do not find refuge among the derelict remnants of a long-gone world, but in everyday houses and buildings, as can be found in most American towns. This spectral take on a post-industrial environment is also reflected in the work of photographers Andrew Moore and Yves Marchand and Romain Meffre, whose depictions of ruined areas of Detroit reflect and adjourn Romantic and Gothic aesthetics.
12:30 – 13:00
Sesión de clausura
@Aula 2
Comité Organizador
Annalisa Oboe – Università degli Studi di Padova
Annalisa Oboe es Profesora de Literaturas Anglófonas y Estudios Postcoloniales en el DiSLL de la Universidad de Padua. Es fundadora y directora de la revista científica From the European South: a transdisciplinary journal of postcolonial humanities y fundadora y directora del Centro de Estudios y Políticas de Género «Elena Cornaro» de la Universidad de Padua. Sus investigaciones se centran en las culturas y literaturas poscoloniales, los estudios sobre el Atlántico Negro, la escritura femenina anglófona, la ficción sudafricana y de África Occidental, las novelas históricas y la metaficción historiográfica, la literatura, la ética y los futuros colectivos. Última publicación: Chris Abani, CONTEMPORARY WORLD WRITERS (Manchester University Press, 2022).
Gabriele Bizzarri – Università degli Studi di Padova
Gabriele Bizzarri es profesor de Literatura Hispanoamericana en la Universidad de Padua y director de Orillas. Revista de Hispanística. Su investigación se centra en la construcción de la identidad cultural latinoamericana, en una perspectiva cronológica que pone en diálogo la época de las grandes teorías identitarias y de los macrofundamentos narrativos de mediados del siglo XX con las derivas deconstruccionistas de finales del siglo XX y con las batalladoras reactualizaciones del presente (con una serie de trabajos dedicados, por ejemplo, a la «visión latinoamericana» de Bolaño). Su interés por los estudios queer también toma esta dirección en su último libro (Performar Latinoamérica. Estrategias queer de representación y agenciamiento del Nuevo Mundo en la literatura hispanoamericana contemporánea, 2020), donde destaca la resurrección performativa de la resistencia localista en autores como Pedro Lemebel, Diamela Eltit y Roberto Bolaño. Actualmente está trabajando en un libro sobre la nueva weird fiction latinoamericana.
Luigi Marfè – Università degli Studi di Padova
Luigi Marfè es Profesor Asociado de Crítica Literaria y Literatura Comparada en la Universidad de Padua. Sus intereses de investigación incluyen la literatura de viajes, la cultura visual y las teorías de la traducción. Es autor de Oltre la fine dei viaggi (Olschki 2009), Introduzione alle teorie narrative (Archetipo 2011), In English clothes. La novella italiana in Inghilterra (Accademia 2015) y Un altro modo di raccontare. Poéticas y caminos de la fotoliteratura (Olschki 2021). Es traductor de varios volúmenes del inglés (W. Shakespeare, Tito Andronico, Bompiani 2015; R.L. Stevenson, Canti di viaggio, ETS 2019). Forma parte del comité directivo de Cosmo: Estudios Comparados sobre el Modernismo.
Francesco Fasano – Università degli Studi di Padova
Francesco Fasano es investigador de literatura hispanoamericana en la Universidad de Padua. Es licenciado en Medicina y Antropología. Entre sus líneas de investigación se encuentran la representación de la enfermedad en la literatura, lo fantástico de la globalización y el weird hispanoamericano contemporáneo, así como la narración del fin del mundo desde una perspectiva periférica. Uno de los asuntos constantes de su investigación es la intersección entre estudios poscoloniales, queer y posthumanos desde el Sur global. También se dedica a la pedagogía de la literatura. Ha publicado la monografía “Malattia come identità. La transizione epidemiologica nella letteratura ispanoamericana ultracontemporanea”.
Alice Salion – Università degli Studi di Padova
Alice Salion è dottoranda in Studi Letterari all’Università di Padova con un progetto che esplora memoir di autrici Indigene e Black nella letteratura canadese anglofona contemporanea attraverso una lente femminista decoloniale. I miei lavori su autrici Indigene sono pubblicati in FES – From The European South e NiCHE, Network in Canadian History & Environment. Da dieci anni insegno lingua inglese in corsi di laurea magistrale in materie scientifiche all’Università di Padova e mi occupo di traduzioni letterarie dall’inglese e dallo spagnolo. Tra i miei lavori più recenti Naufraghe. Racconti di Emilia Pardo Bazán (Avagliano 2022), La Biblioteca Infinita. Raccontare i Libri degli Altri (Nova Delphi 2025) e Tutto Ciò Che è Stato Per Sempre Una Sola Volta. Poesie di Eduardo Espina (Ensemble 2025).
Francesca Furlan – Università degli Studi di Padova
Francesca Furlan es doctoranda en Estudios Literarios en la Universidad de Padua, donde lleva a cabo su investigación en el marco del proyecto de excelencia Transtext. Su proyecto de doctorado analiza las intersecciones entre los procesos de formación y transculturación en la narrativa contemporánea de la diáspora africana, prestando especial atención a las formas en que la identidad, la pertenencia y la subjetividad se construyen a través del encuentro entre culturas diferentes. Sus intereses de investigación incluyen la literatura poscolonial y de la diáspora, los Estudios Americanos y el estudio del género literario, con especial atención a la novela de formación (Bildungsroman). Ha realizado una estancia de investigación en la Universidad de Leeds y obtuvo su título de máster con una tesis dedicada a las primeras obras de James Baldwin.
Rebecca Della Lucilla – Università degli Studi di Padova
Rebecca Della Lucilla es doctoranda en Ciencias Lingüísticas, Filológicas y Literarias en la Universidad de Padua, con un proyecto que explora las representaciones narrativas de lo “mágico-femenino” como estrategia de resistencia identitaria performativa en el contexto de la modernidad globalizada latinoamericana. Licenciada en Lenguas y Literaturas y en Estudios Poscoloniales con una tesis sobre la figura de la bruja en la literatura hispanoamericana actual, sus líneas de investigación se centran en las estructuras y los temas de lo fantástico ultracontemporáneo y en las representaciones literarias de la especificidad periférica latinoamericana, con especial atención a los usos literarios de los dispositivos teóricos propios de los estudios pos- y decoloniales, los estudios de género y los estudios sobre lo contemporáneo.
Riccardo Lanza – Università degli Studi di Padova
Riccardo Lanza, PhD del curso doctoral XL en ciencias lingüísticas, filológicas y literarias de la Universidad de Padua. Su proyecto de tesis se enfoca en las declinaciones temática y formales de la literatura hispanoamericana de frontera, con particular atención a las hibridaciones intergenéricas entre el realismo y el fantástico en la prosa del 2000. Su propuesta ermeneutica quisiera enmarcar el carácter político de los mecanismos de “extrañamiento cognitivo” desempeñados en la narración contemporánea del confín México-Estados Unidos —capitaneada por Yuri Herrera, Mayra Luna, Eduardo Antonio Parra, Alejandro Hernández— a través de un análisis textual donde los constructos de la tradición poscolonial latinoamericana dialogan con las teorías estéticas de la globalización de matriz europea.
Complesso Universitario Beato Pellegrino
Contactos
DIPARTIMENTO DI STUDI LINGUISTICI E LETTERARI
Via E. Vendramini, 13
35137 – Padova
